薬屋のひとりごと (アニメ)

概要

、キャラクターの魅力の両方がそろっています。僕のアニメにする際のこだわりでもあるのですが、キャラクターがちゃんとその世界に生きていて、それぞれに人生があることを表現しようとしています。それぞれの人生があり、生き方、考え方、感じ方がある。そこをカメラで捉えていくようなイメージです。起きている事件、感情を正確に伝えるために、カメラアングルや色、背景、撮影処理、音響でしっかり伝えようとしています 筆坂は画面のレイアウトや構図、色彩などの映像表現に細部までこだわって演出している [ 18 ] 。「一時停止したとしても、このキャラクターが考えていることや気持ちが伝わるようなレイアウトにしようとしています」と話す筆坂は、キャラクターの感情を「正確」に伝えようとしており、カメラアングル、構図、レンズのチョイスだけでなく、尺、セリフのやり取り、カメラの切り替えといった細かな部分までこだわり抜いて、キャラクターの感情や関係性を画面上で表現しているという [ 18 ] 。色彩についても、時間や環境の変化による色の変化だけでなくキャラクターの感情でも色を変え、全体を一色で照らすような撮影処理だけではない表現を目指している [ 18 ] 。これについて筆坂は、「第1期の時に長沼さんがこだわって作ってくださった部分でもあるので、第2期でも大切にしています。キャラクターの感情、関係性などが画面を通して伝わるように、色彩設計の相田美里さん、美術監督の高尾克己 さんらプロフェッショナルの方がコントロールしています。」と話している [ 18 ] 。 このように、細部の徹底的なこだわりでキャラクターの繊細な感情を表現しようとしているが、筆坂はこれらの表現について、「ストーリーがスッと入ってくるのがベストなので、気付かなくてもいいのですが」とインタビューの中で話している [ 18 ] 。

📺 シリーズ作品